
وقتی به طرح ها و لباس هایی که خلق کرده است نگاه می کنید، یک چیزی " حس می کنید"، انگار طراح و خیاط این لباس های باشکوه، به این وسیله دارد برای شما "قصه" می گوید. داستانی از زمین، از درخت، از گل ها و پروانه ها و حتی خشم زمین و دریاها، داستانی از دوره رنسانس، از تاریخ، از عشق و از آن بخش تاریک رمانتیک ها که قلبتان را می لرزاند. داستانی از روشنایی روز و از تاریکی شب.
الکساندر مک کویین، طراح پرآوازه بریتانیایی که در سال 2010 در گذشت، بی شک یکی از موفق ترین و تاثیرگزارترین طراحان دنیاست. مردی که می توان گفت برای اولین بار نمایش های مد و کت واک لباس هایش را به واسطه ذوق و هوشش در داستان گویی، به بالاتر از سطح معمول نمایش ها در دنیای مد برد و به کمک لباس هایش برای بیننده هایش قصه می گفت. طراحی صحنه و نورپردازی و استفاده از فیلم ها و موزیک های مناسب در هنگام شوی زنده لباس هایش، کت واک هایش را به تجربه هنری خارق العاده ای تبدیل کرده بود که نه تنها طرفداران دنیای مد، بلکه طرفداران سینما و تئاتر و موسیقی را هم به خود جلب می کرد. کسانی که در نمایش های زنده لباس هایش شرکت داشته اند می گویند: «مثل یک فیلم سینمایی با شکوه بود. با فیلمنامه ای دقیق که داستان می گفت و باقی جزئیاتی که آن داستان را برایتان باورپذیر می کرد».
الکساندر مک کویین ششمین فرزند یک خانواده انگلیسی- اسکاتلندی بود و در سن شانزده سالگی مدرسه را ترک کرد و به خیاطی مشغول شد. از آن زمان تا پایان عمرش، مک کویین همیشه در حال پیشرفت بود و از یک شاگرد خیاط به مقام مهم دیزاینر ارشد برند مشهور ژیوانشی دست پیدا کرد و پس از مدتی برندی با نام خودش تاسیس کرد و مهم ترین و تاثیرگزارترین نمایش های زنده دنیای مد را با برند خودش به جهان عرضه کرد.
مک کویین که با نوآوری و خلاقیت بی نظیرش، یکی از مهم ترین چهره های مد و فشن است، علاوه بر خلاقیت و هوش و قوای ذهنی، از تکنیک های خیاطی و طراحی بسیار بالایی برخوردار بود. او در یکی از مصاحبه های مشهورش گفته است: «همه چیز برای من از همان خیاطی شروع می شود.» شاید همین تکنیک بود که به مک کویین اجازه می داد قوانین متداول دنیای مد را به راحتی بشکند و حوزه ای وسیع تر و آزادتر برای ارایه طرح هایش به وجود آورد.
یکی از جملات نغز استیو مک کویین که این روزها برای آموزش به طراحان جوان استفاده می شود، این جمله طلایی است: «برای اینکه بتوانی قوانین را بشکنی، باید خوب آنها را بشناسی. و این همان کاری است که من می کنم. قوانین را می شکنم اما در عین حال سنت ها را حفظ می کنم."
شاید برایتان جالب باشد بدانید این طراح برتر، از چه چیزهایی برای طراحی لباس هایش الهام می گرفت؟ یکی از مهم ترین منابع الهامش "طبیعت" بود. مک کویین در مصاحبه ای گفته است: «من همیشه عاشق مکانسیم طبیعت بوده ام و از آن الهام گرفته ام. کم یا زیاد، به هر حال در همه کارهایم اثری از طبیعت وجود دارد.»
همان طور که در تصاویر بالا می بینید، عنصر طبیعت از مولفه های پررنگ هنر الکساندر مک کویین است. او هنرمندی بی نظیر با نگاهی دقیق بود که می توانست از همه اجزای طبیعت الهام بگیرد. از خشم طبیعت مثل طوفان و گردباد گرفته، تا خزه و صدف و گل ها و حیوانات و پرندگان. شاید برای همین است که کارهایش اینقدر تاثیرگزار است. بسیاری از مردم پس از دیدن هنر مک کویین گفته اند نمی توانند چشم از کارهایش بردارند، زیرا انگار جان دارند.
یکی دیگر از مولفه های محبوب الکساندر مک کویین، تاریخ است. او با استفاده از المان های تاریخی، از نقاشی های قدیمی گرفته، تا لباس های قدیمی دوران رنسانس و قرن هجدهم و نوزدهم میلادی، مجموعه لباس هایی را پدید آورده است که انگار از تونل زمان گذشته اند و از مسیری پر پیچ و تاب، به عصر حاضر رسیده اند:
بسیاری از افرادی که لباس های الکساندر مک کویین را می بینند، می گویند نوعی ترس آمیخته با شکوه و احترام، از طرح های این هنرمند بزرگ به آنها می رسد. خب، باید بگوییم که احساساتشان درست است زیرا مک کویین آگاهانه و با ریزبینی و طرافت از عناصر گوتیک در برخی از کارهایش استفاده کرده است و به این طریق شما را به ضیافت گوشه های تاریک تر تاریخ می برد:
و البته بخش رمانتیک وجود آقای طراح را از یاد نبرید. مک کویین با استفاده از پارچه های مناسب مثل اورگانزا، حریر و تافته و مخمل و با ظرافت تمام، مفاهیمی همچون عشق و محبت را در طرح هایش نمایان می کرد و لباس هایی زیبا و چشم نواز خلق می کرد که انگار از دل یک داستان عاشقانه بیرون آمده اند:
الکساندر مک کویین که تباری اسکاتلندی هم داشت، در برخی از کلکسیون هایش از المان های اسکاتلندی هم استفاده می کرد و بدین ترتیب در قلب لندن، توجه مردم را به تاریخ پرفراز و نشیب اسکاتلند و آزادی خواهی اسکاتلندی ها جلب می کرد:
تاکنون نمایشگاه های مختلفی به نمایش آثار هنری الکساندر مک کویین پرداخته اند که از آن جمله می توان به نمایشگاه " زیبایی وحشی" در موزه متروپولیتن نیویورک اشاره کرد. چندی پیش این نمایشگاه در ابعادی بزرگتر و به مدت 21 هفته در موزه " ویکتوریا اند آلبرت" لندن برگزار شد. بر طبق آمار موزه، حدود پانصد هزار نفر از این نمایشگاه دیدن کردند و تا روز آخر تقاضا برای تمدید نمایشگاه وجود داشته است.
جالب است بدانید بازدید کنندگان این نمایشگاه نه فقط انگلیسی ها و اروپایی ها، که از سراسر دنیا بوده اند. طبق آمار بازدید کنندگان از 81 کشور دنیا برای شرکت در این نمایشگاه به لندن سفر کرده بودند، از افغانستان و ازبکستان گرفته تا نامیبیا و کامبوج.
این نمایشگاه که به نظر می رسد موفق ترین نمایشگاه مد تاریخ باشد، موفق شده است 18 عضو جدید برای موزه ویکتوریا اند آلبرت جلب کند. در نمایشگاه "زیبایی وحشی" حدود دو هزار روسری برند الکساندر مک کویین و بیش از پانصد و چهل هزار کارت پستال یادگاری به فروش رفته است.
همین که هشتاد هزار جلد از کتاب Savage Beauty که شامل تصاویر حاضر در این نمایشگاه است، تاکنون به فروش رسیده است، نشان از جاودانگی هنر الکساندر مک کویین دارد. طراح بزرگی که نه تنها انقلابی در دنیای مد به وجود آورد، بلکه از فشن پا فراتر نهاد و توانست" اثری هنری" خلق کند که شخصیت دارد و داستان می گوید.
یاسمن